Bauhaus : Kunst und Architektur des 20. Jahrhunderts
1919, nach dem Ersten Weltkrieg, gründete Walter Gropius das Bauhaus. Die Schule verband Kunst, Handwerk und Fragen des Gebrauchs in einem gemeinsamen Experimentierfeld. Darin liegt ihre Bedeutung: Wie kann eine Form gestalterisch überzeugen, technisch bestehen und im Alltag nützlich sein?
Das Bauhaus: wenn Kunst und Industrie einen wilden Tango tanzen
Gropius wollte die Trennung zwischen Künstler und Handwerker überdenken und den Bau als gemeinsames Ziel setzen. Funktion bedeutete dabei mehr, als Verzierungen wegzulassen. Sie verlangte Aufmerksamkeit für Material, Konstruktion und das Verhältnis eines Gegenstands zu seiner Umgebung.
Magdalena Drostes Buch Bauhaus: 1919–1933 bietet eine Geschichte der Schule. Diese Entwicklung zu verfolgen ist aufschlussreicher, als das Bauhaus für einen einzigen fertigen Stil zu halten: Experimente und Schwerpunkte der Lehre wandelten sich.
Die Meister des Bauhauses: ein Dream-Team der Avantgarde
Wassily Kandinsky, Paul Klee und László Moholy-Nagy zeigen die Spannweite der Interessen am Bauhaus. Farbtheorie, Zeichnung, Materialien und Experimente mit Bewegung gehörten zu diesem größeren Gespräch. Ihre Lehre ist neben den einzelnen Werken zu betrachten.
Oskar Schlemmers Triadisches Ballett macht das Verhältnis von Körper, Kostüm und Raum sichtbar. Tänzer werden zu bewegten Volumen: Theater, Tanz und bildende Kunst begegnen sich über Proportion und Bewegung. Form wird damit untersucht, statt eine Bühne bloß auszustatten.
Das Erbe des Bauhauses: wenn die Vergangenheit die Zukunft formt
Die Schule schloss 1933 unter nationalsozialistischem Druck, doch ihre Wirkung reichte über Deutschland hinaus. Ihre spätere Rezeption verbindet Lehre, Möbel, Grafik und Architektur. Diese Breite sollte die Unterschiede zwischen den beteiligten Personen und Projekten nicht verdecken.
Marcel Breuers Wassily-Stuhl eignet sich für eine genaue Betrachtung. Achten Sie auf das Zusammenspiel von Tragstruktur, Zwischenräumen und Sitzflächen. Der Stuhl macht das Verhältnis zwischen Konstruktion und Erscheinung sichtbar, statt es unter einer geschlossenen Hülle zu verbergen.
Das Bauhaus heute: ein Hundertjähriger ohne eine einzige Falte
Ein Vergleich mit dem Konstruktivismus, seinen Materialien und Anwendungen zeigt, wie die russische Avantgarde diese Fragen anders formulierte.
Das Bauhaus-Jubiläum 2019 lenkte den Blick erneut auf die Geschichte der Schule. Ihr Verhältnis zu grafischem Design und praktischem Gebrauch stellt weiterhin eine ergiebige Frage: Was bewirkt eine gestalterische Entscheidung, und wodurch wird sie notwendig?
Der Einsatz von geometrischen Formen kann Strukturen lesbar machen. Schlichtheit allein belegt jedoch noch keinen Bauhaus-Bezug. Vergleichen Sie neben dem Aussehen auch Funktion, Material und Konstruktion. Die Beziehung zum späteren Minimalismus sollte an konkreten Objekten untersucht werden, statt jede reduzierte Gestaltung derselben Bewegung zuzuordnen.
Das Bauhaus, eine Lektion für die Zukunft
Das Bauhaus regt dazu an, Kunst als Teil alltäglicher Umgebungen zu betrachten. Bei der Wahl eines abstrakten Bildes lässt sich mit derselben Aufmerksamkeit für Proportion, Farbe und den umgebenden Raum beginnen. Das ist eine Verbindung der Betrachtungsweise, kein Beweis, dass jedes geometrische Bild zum Bauhaus gehört.
Wenn ein Entwurf einfach wirkt, lohnt sich der Blick darauf, wie diese Einfachheit entsteht. Welche Teile tragen? Wo wird Material gespart, gezeigt oder verbunden? Solche konkreten Fragen halten das Bauhaus als Denkansatz lebendig, ohne seine Geschichte zum Schlagwort zu machen.
Weiterführende Informationen:
- Besuchen Sie das Bauhaus-Archiv Museum für Gestaltung in Berlin für ein vollständiges Eintauchen in die Welt des Bauhauses. Prüfen Sie vor einem Besuch das aktuelle Programm und die Besuchsbedingungen.
- Erkunden Sie die Stadt Dessau, wo das Bauhaus seinen Höhepunkt erlebte. Die von Gropius entworfenen Gebäude sind eine wahre Zeitreise in die Architekturgeschichte.
- Vertiefen Sie sich in das Standardwerk „Bauhaus: 1919–1933" von Magdalena Droste für eine eingehende Analyse der Geschichte und des Einflusses der Bewegung. Es bietet einen historischen Rahmen für den Vergleich der wechselnden Ideen und Praktiken der Schule.
