Lee Krasner : Une Icône de l' Abstraction Lyrique
Mesdames et messieurs, préparez-vous à plonger dans l'univers fascinant de Lee Krasner, une véritable force de la nature qui a révolutionné l'art moderne ! Longtemps éclipsée par l'ombre de son célèbre mari Jackson Pollock, Krasner est aujourd'hui reconnue comme l'une des figures majeures de l'expressionnisme abstrait, ayant laissé une empreinte indélébile sur l'histoire de l'art.
Une Étoile Naît dans le Brooklyn des Années 1900
Née Lena Krassner en 1908 à Brooklyn, Lee (comme elle se fera appeler plus tard) grandit dans une famille d'immigrants juifs ukrainiens. Dès son plus jeune âge, elle montre une passion dévorante pour l'art, préférant les pinceaux aux poupées.
Selon la biographe Gail Levin, Lee dira plus tard : "J'étais déterminée à être une artiste dès l'âge de 14 ans, et rien ne pouvait m'arrêter." Cette détermination la mène à la Women's Art School of Cooper Union, puis à la prestigieuse National Academy of Design. Imaginez un peu : notre jeune Lee, armée de son chevalet, prête à conquérir le monde de l'art !
De l'Académie à l'Avant-garde
Les années 1930 voient Lee Krasner se plonger dans le bouillonnant creuset artistique new-yorkais. Elle étudie avec le légendaire Hans Hofmann, qui déclarera un jour que son travail était "si bon que vous ne croiriez pas que c'est fait par une femme." (Oui, le sexisme était à la mode à l'époque, mais Lee n'en avait que faire !)
C'est à cette époque qu'elle commence à développer son style unique, mêlant cubisme, abstraction et une énergie toute personnelle. Ses premières œuvres, comme "Self Portrait" (1929), montrent déjà une artiste qui n'a pas peur de bousculer les conventions.
La Rencontre qui Change Tout
En 1941, Lee rencontre Jackson Pollock lors d'une exposition. C'est le coup de foudre artistique et personnel ! Ils se marient en 1945 et s'installent dans une ferme à Springs, Long Island. Contrairement aux idées reçues, ce n'est pas seulement Pollock qui influence Krasner. Comme le souligne l'historienne de l'art Barbara Rose, "Krasner a joué un rôle crucial dans le développement du style mature de Pollock."
Pendant cette période, Lee crée sa série des "Little Images" (1946-1950), des explosions miniatures de couleur et de forme qui préfigurent l'action painting. Ces œuvres sont aujourd'hui considérées comme des pièces maîtresses de l'expressionnisme abstrait naissant.
Réinvention et Triomphe
La mort tragique de Pollock en 1956 aurait pu être un coup fatal pour de nombreux artistes. Mais pas pour notre Lee ! Elle transforme sa douleur en une créativité explosive, donnant naissance à des séries d'œuvres révolutionnaires.
Sa série "Earth Green" (1956-1959) est un véritable cri de rage et d'espoir sur toile. Le critique d'art Clement Greenberg dira de ces œuvres qu'elles sont "parmi les plus puissantes expressions de vitalité et d'agression dans l'art contemporain."
Puis vient sa série "Umber" (1959-1962), peinte la nuit pendant ses insomnies. Ces œuvres monochromes, comme "The Eye is the First Circle" (1960), sont de véritables paysages de l'âme, sombres et tourmentés, mais d'une beauté à couper le souffle. La peintre Ann Gibson les décrit comme "des explorations profondes de l'inconscient et de la mémoire."
L'Héritage d'une Géante
Aujourd'hui, Lee Krasner est enfin reconnue comme l'une des figures majeures de l'art contemporain. Ses œuvres sont exposées dans les plus grands musées du monde, du MoMA de New York au Centre Pompidou à Paris.
En 2019, son tableau abstrait "The Eye is the First Circle" s'est vendu pour la somme astronomique de 11,7 millions de dollars chez Sotheby's. Un record qui prouve que le monde de l'art a enfin compris la valeur inestimable de cette artiste extraordinaire.
Un Toast à Lee !
Lee Krasner était bien plus qu'une simple artiste peintre. Elle était une pionnière, une rebelle, une femme qui a défié les conventions de son époque avec autant de grâce que de détermination. A l'instar d'autres femmes de son époque, comme Joan Mitchell ou Helen Frankenthaler, son art, à la fois puissant et sensible, continue de nous fasciner et de nous inspirer.
Alors la prochaine fois que vous verrez une toile de Krasner, prenez le temps de vous arrêter et de l'admirer. Imaginez cette femme au regard de feu, pinceau à la main, créant des univers entiers sur sa toile. C'est Lee, la reine de l'expressionnisme abstrait, qui continue de nous faire rêver, presque un siècle plus tard.
Et rappelez-vous : dans un monde d'aquarelles, osez être une peinture à l'huile flamboyante. C'est ce que Lee aurait voulu !
Pour aller plus loin...
Si cet article a éveillé votre curiosité (et j'espère bien que c'est le cas !), je vous recommande chaudement de visiter l'exposition "Lee Krasner: Living Colour" qui fera le tour des grands musées européens en 2024-2025. Qui sait, vous en ressortirez peut-être avec l'envie de transformer votre propre vie en œuvre d'art !
Sources pour les curieux :
- Levin, Gail. "Lee Krasner: A Biography". William Morrow & Co, 2011.
- Rose, Barbara. "Lee Krasner: A Retrospective". Museum of Modern Art, 1983.
- Hobbs, Robert. "Lee Krasner". Abbeville Press, 1993.
- Krasner, Lee. "Oral history interview with Lee Krasner, 1964 Nov. 2-1968 Apr. 11". Archives of American Art, Smithsonian Institution.
- "Lee Krasner: Living Colour". Barbican Art Gallery, London, 2019.